//【089期 FEATURE】
科技的進步，尤其是AI的發展，為創作帶來不少衝擊和挑戰。文學、攝影、電影等藝術媒介似乎再也不是人類的專利。AI生成的文本、照片和影片被廣泛使用，優秀的甚至可以混淆視聽，到底甚麼是真實？甚麼是虛構？置身於大數據時代的我們，應如何在自己的創作與AI生成的作品之間找到平衡？文學能夠以怎樣的形式存在？對我們又能帶來哪些幫助和影響？透過與作家曾繁裕博士的對談，了解到作家創作時的構思，以及如何透過虛構，引發我們對真實和未來發展的思考。
虛構中追問真理
作為任教於浸會大學中文學系的學者，亦是散文和小說作家的曾博士，對文學有著濃厚的興趣。由中學時期的散文寫作，再到後來轉向小說。他認為小說的有趣在於，沒有現實經歷也能透過文字建構出來。當生活枯燥乏味，缺少可寫作的題材時，也能套入對世界的看法，以文字形式抒發。
對曾博士和大部分創作者而言，小說是一種情緒宣洩的方式，亦是和世界溝通的橋樑。他認為除了傳遞真理、尋求共鳴，能夠堅持自身理念並令人信服才是最深層次的寫作目的。尤其在資訊雜亂的時代，作者們在思考甚麼是有意義的同時，也需要打磨說服人的技巧，並在虛構的文字中，不斷追問真理。
虛構和現實在同一個光譜上，想說的真實和隱藏的虛構會交錯重疊。
── 作家 曾繁裕
小說的構思 虛實的邊界
以曾博士個人的作品《後人類時代的它們》為例，他因受到AlphaGo圍棋大戰的啟發，人工智能的完美和冰冷使曾博士思考人類在「後時代」的價值，所以創作了這個以機械人主導世界的故事，探討了人和非人的界線。
提及到虛構和現實之間的界線，他認為絕對的真和假並不存在。兩者的關係更像是「光譜」，是相對的。至於為何要透過虛構的故事表達自己真實的看法？他說，當文字被公開時，作者要承受來自於現實周圍的壓力，讀者在看書時容易對號入座。而真假摻雜，能夠讓作家在面對詢問中，有了推搪的辦法。這樣更印證了「想說的真實」和「隱藏了的虛構」會交錯重疊這一個說法。
文字的維度
在我們這世代，影視替代文字似是必然的進化結果。相對於看書，影像需要的文化體力較少，享受門檻較低。即使如此，曾博士相信「文字所承載的密碼更為豐富」。不似照片和影片，文字本身不帶有任何感官體驗，例如聲音和畫面。這樣的紀錄為讀者提供了無限的聯想和還原空間。他以張愛玲的小說為例，指出書迷抗拒電影改編歸因於，她文字本身具有的美感和只能用文字承載的中心思想，是難以用任何形式還原或復刻的。電影提供了豐富的觀看體驗，當中的聲音和畫面卻成了限制。因此曾博士形容文字的價值是「以低維度思考高維度的東西」。
科技浪潮下的我們與文字
文字逐漸被邊緣化，不僅是因為影視的取替。科技尤其AI的發展也加深了文字失去原有價值和影響力的危機。人工智能無疑使人類生活更為方便，特別節省了數據搜尋的時間。然而，它們務求以最為快捷和準確的方式完成任務，這間接簡化了我們的大腦思考模式，使人類趨向工具般的理性。
無處不在的大數據和演算法，同樣威脅我們的思維發展。所謂演算法，是一套根據使用者過往的行為記錄，從而不斷推薦偏好內容的計算流程。這雖然提高了資訊傳遞的效率，但也減少了使用者對不同的觀點的接觸，甚至會被單一化的資訊「洗腦」，失去了自主思考的能力。若作者希望在創作上有新的突破，就必須足夠成熟和具有深度，才不會被演算法牽著走。
科技發展雖然為文學創作帶來挑戰。但曾博士認為：「相比起阻止或減慢被科技取替的過程，我們應著重反思文字能夠以怎樣的形式出現並對我們產生影響力。」他認可AI的能力，指就算是涉及人類情感複雜萬分的尷尬處境，現時的人工智能也可以輕易模仿出來。他把AI應用加入課程，訓練學生們使用科技產物，卻也不忘提醒他們要多了解AI的局限：「它們的一切行動，都缺乏主動和自我。只能被動地執行人類的指令。」
他進一步解釋，AI在資料處理時，會傾向篩選出「最優」或「最完美」的答案。但現實生活中，人類的情感和經驗，往往並非來自於那些所謂「最好」的東西。相反，人性中負面，甚至醜惡的一面，更能夠觸動人心。而只有本於真實去創作的文學，才能夠坦率地表達「惡念」，才能夠連結讀者和創作者之間的情感。
文學在數碼時代的意義
資訊泛濫、虛擬世界的像真度愈來愈高，有時會讓徘徊於網絡和現實的新世代無所適從：我們於虛構世界中獲得的情感和體驗，能否被視為真實的一部分？其實如曾博士所言：「真假並無絕對」，與其為尋找絕對的真與假而煩惱，不如花更多努力在無常中尋求屬於自己的定位。
面對演算法單一化的資訊轟炸，和思考簡化的惡性循環。曾博士認為唯有多接觸文學，透過閱讀「逆流而行」，才能突破這個時代劃下的框架，不至於迷失在科技的洪流當中。
曾繁裕
FB：tsangfanyu
/ Text | Coco
/ Photo | Nick
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